传媒内参导读：2017的《快男》从“芒果台”转战网络，芒果TV和优酷两大视频网站为其强势助力。主播出阵地的转移让今年节目的受众对象更明确、创作思维更鲜明、整体节目风格更趋向年轻化。
来源：传媒内参
文/冯凯
那些年，《快男》掀起了一股股热潮，引发年轻人“万人空巷”守在电视荧屏前为偶像摇旗呐喊。现如今选秀市场随着综艺节目的井喷，也面临着诸多挑战。
今年《快乐男声》史无前例的提出了“随我”的口号，在节目的架构上打破了传统选秀的套路，直播海选，百人清唱，挑食少女，这些环节和元素让这届《快男》成为史无前例的快男。
诸多创新，也让节目极具互联网基因，成为一档网感十足的节目，节目也移步芒果TV优酷双平台播放！新的定位、新的玩法和新的平台，今年《快男》必然让人眼前一亮！
新定位：
“随我”展现歌唱选秀的“纯真”态度
着重打造选手局部魅力
昨晚的第一期节目是“全国赛清唱大淘沙”第一场，300强选手被分成三组，进行了一场晋级率只有10%的残酷“清唱考核”。这种设计没有舞台灯光、没有伴奏附和，还打破了演唱者的“安全距离”。再加上稍纵即逝的演唱时间和直面明星音乐召唤师的强大压力，这一系列的“赛制组合”对选手的心理素质、唱功歌喉、选曲功力都是极大的考验。
笔者注意到，三位“音乐召唤师”的在选人时格外注重选手的声音条件和个人魅力，不约而同地强调了选手不能太“油”。罗志祥在淘汰一名选手时说道：“我觉得你很会跟镜头玩，可见你对这个（选秀节目）的生态很熟悉。我觉得你不应该拿出太多这个年纪不该表现出来的东西。”
好内容的综艺要有好的定位，好创意的综艺要有不同于其他同类节目的亮点。今年《快男》的主题定位为“随我”，即以“我”为核心，表达自我态度，从而最大程度减少外界环境的束缚。无论是晋级的参赛选手、领队艺人还是空降明星，都要把具有“随我”的音乐精神和舞台追求作为重要指标。
“随我”的精神内核是展现自我的音乐态度，展现自己对音乐的纯真初心。这一精神或许会成为当下综艺环境下，年轻“小鲜肉”们走得越来越远的重要法宝。
今年《快男》的总导演陈刚表示：“我们今年打‘随我’这个口号，就是告诉更多的人你别装，把你真实内心的东西拿出来。撕掉所谓的社会面孔，用更多真实的青春表达方式。95后对于音乐的态度就应该是这样，完全把自己内心的东西都拿出来，不藏着掖着。”
昨晚，哼唱法国小调的18岁男孩尹毓恪以“天然合一”的嗓音打动了陈粒的心；不按常理出牌的“紧张”男孩丛日新因为唱歌时传神的眼神晋级；缺乏唱歌经验却自居颜值颇高的赵英博因为腼腆的个性获得了PASS卡……
单从第一期节目来看，个性的音乐表达远胜于华丽的外表包装，这些男孩儿们只有勇于表达出“随我”的真实自己，才有可能获得“音乐召唤师”的中意。
今年快男的选手主体以95后为主，尚小的年龄让他们失去了传统意义上各类型选秀节目以丰富的故事经历延展自我人生内核的包装形式。
过度煽情“音乐梦想”、故意制造“个人噱头”、“画蛇添足”歌声以外的舞台表现形式都已不再是舞台上的“香饽饽”，真诚至真、不失个性的歌曲表达才会赢得晋级的机遇，有过出道经历、舞台资历“较深”的“老新人”也不一定能拿到“PASS卡”。
李健在昨晚的节目中说：“一个人唱歌真不真诚我看一眼就知道了，它是很难掩饰自己的。即使他流露出的紧张、不安、焦躁，在我看来都是可贵的。”
歌声和魅力是硬实力。笔者注意到，首场“大淘沙”中选择暖心唱法的选手不在少数，晋级率也比较高。笔者分析这类声音易使听者专注投入歌中意境，带给听者直达心底的温暖体验。所以慢节奏、不浮夸的表现易在音乐选秀节目百种音乐风格的狂轰滥炸后，获得“独宠”地位。
其实《快男》在2007年火爆的本质，就是内容架构和评选方式实现了“平民狂欢”，打破了精英文化中“学院派”独占鳌头的局面，让每个“曾经的看客”点燃了心中的“音乐梦想”，台上台下都进行得有滋有味。
十年前，伴随着《快男》火热的，是草根文化主打的全新综艺天地。如今《快男》所面对的同质化突出、观众审美疲惫感增加的新型综艺市场格局，是与十年前完全不同的，歌唱类选秀节目大好的春光已然不在。
所以2017的《快男》要想在拼资源垄断、拼粉丝经济的综艺市场中分得一杯羹，就必然要坚守其得以遗传下来的本质。主打“随我”，主打纯真的音乐态度，将助力其在经济口碑效益基础上，实现节目内核文化价值的“自我升华”，给自身的“文化承载”多留一片净土。
另外，从昨晚首播的《2017快男》中可以看出，镜头的细节展现功底和后期制作的风格把握都很强。剪辑师还巧妙地把李健讲段子、同类RAP自信选手SIO和刘更的隔空演绎等部分做合并式剪辑，从而塑造较耐看的节目逻辑叙事方式。“花字”等特效的运用也在很大程度上“降温”了“大淘沙”的紧张气氛。
新玩法：
欲打破传统“歌唱选秀”的固有套路
“三方制衡”评审制全新上线
歌唱类选秀节目规则漏洞的多少、“选人标准”是否兼顾公平性和专业性很大程度上影响着受众参与的积极性，只有好的评判规则才会取悦人心。
据悉，2017《快男》一改往届赛制，在海选阶段就打破常见地面筛选的固有套路，取消了“评委决定选手命运”的传统赛制，把权利下放给观众，打造女生选男声的“新方式”，把谁能代表赛区晋级的最终选择权交给她们。节目组把这个特殊的评委群体命名为“挑食少女团”。
总导演陈刚解释了这个名字的由来：“从女生的角度，现在大家选未来的音乐偶像就像选老公一样。所以你必然要很挑剔，哪一个女生对自己老公不挑剔的。我觉得这个名字既有心意，又能代表90后女生的心态。其深层内涵就是希望能够用挑剔的眼光去选择一个慰藉自己心灵的音乐订制偶像。”
其实《快男》这种对“女性意见声音”的重视也体现了对音乐市场接纳程度的重视，好的受众基础才会为未来的“商业道路”奠定坚实基石。
而在随后的节目进程中，罗志祥、陈粒、李健三位“音乐召唤师”将与选手们并肩作战。换句话说，“音乐召唤师”们看中的选手，就要把自己的“命运”与他们挂钩。这种“新形式”完全不同于以往类似节目里评委决定选手“生杀大权”的“玩法”，如此的转变也会加强节目的可看性和新鲜感。
如今转战互联网阵地，要想在受众选择空间被最大限度开发的综艺市场中混得一片天，就不能不忽视受众的参与问题。据悉今年《快男》的粉丝可以通过互联网多重方式参与互动、支持自己喜欢的“小鲜肉”，并将此作为评选选手去留的重要环节，让屏幕另一端的观众也能发出“最强声”。
以往的选秀节目中，评委单方拥有着极大的权利。而今年快男既有挑食少女团、“音乐召唤师”，又有适应互联网阵地的“网络人气”一环，三方力量在《2017快乐男声》赛制当中揉和碰撞，最终通过层层淘汰筛选，决出最具潜力的新星男声。
这种三方的选择标准是在相互制衡，在相互制衡的过程中，《快男》将从行业对于未来音乐偶像认知的角度得出较准确的预判，再辅佐当下社会女生们对于男性音乐偶像的认知和互联网的“意见”。
陈刚表示：“我认为任何的评判标准都不可能是较平的单一性，当我建立在三方的一个评判标准的制衡上，其实我希望让这些男生自己往外跳，用来反推他们在这里、他们该怎么办、他们该怎么选择，青春能抓住什么机会，在机会面前你要怎么办。”
新平台：
《快男》首次化身“大IP”网综
大品牌能否续造流量和商业价值的双丰收？
受到宏观政策“节目牌照”和受众新的综艺收视习惯的双重影响，如今的众多电视综艺都开始走“在卫视平台成熟孵化，借助取得的品牌优势转战互联网阵地”的路子，2017的《快男》也是如此，从“芒果台”转战网络，芒果TV和优酷两大视频网站为其强势助力。主播出阵地的转移让今年节目的受众对象更明确、创作思维更鲜明、整体节目风格更趋向年轻化。
当然对于《快男》这样的“老牌大矩阵”，优质内容的再创造必须要搭配强势的“宣传”助推。据悉，今年的快男联合主打“综艺第一”战略的优酷，借助以阿里大文娱为背景的强势传播优势，助力节目外宣，让网络平台上的《快男》活起来，在新的文娱资本体系下焕发经典IP的活力。
另外，今年《快男》还拉上了一些强势的“互联网”传播资源，比如“今日头条”。据悉今年《快男》播出期间，“今日头条”会对《快男》短视频进行有效分发，重点提升节目投放的精准度，对《快男》内容进行二次开发。
好内容要有好平台。雄厚资源的撑腰，组合注重挖掘垂直市场领域的互联网“大机构”，这是湖南卫视“大综艺品牌”的网络端“新战略”，综合效果也不太逊色。
去年开始转战网络的《爸爸去哪儿》第四季就以34亿总播量拿下2016网络综艺的冠军。所以《快男》适应互联网收视节奏、转移播出阵地，倒是值得期待能焕发多大的光彩。
但离开了“普罗大众”的电视平台后能否还能拿下“爆款”的美誉、能否获得节目流量和商业价值的双丰收，就得看是否对内容核心进行精耕细作、能够把“电视综艺”的高制作品质传承至互联网了。
坚守“十年IP”的初心：
培养优质小鲜肉
释放的“青春动能”依旧是正道
今年《快男》舞台上，既有王广允、俊杰这样先前“小有名气”的“音乐选秀常客”，也有、黄榕生这样极具个性的“选秀新人”，相信他们内心深处或多或少都有想大红大紫的“燃劲”。
其实音乐选秀节目的本质是“选拔音乐人才，造就实力偶像”，而音乐选秀节目背后复杂的产业链和对商业价值的追寻，导致制作方要考虑能否通过“深加工”，推出“成品”娱乐明星，最大化开发选手的后期商业价值。
曾经的《快男》拥有着广为人知的“一夜成名”轰动效应，这也大大启发了电视界对于娱乐商业结合的思考，而时至今日大部分报名参与《2017快男》海选的选手还是有一颗希望成为“造星工厂”那少数优胜者的心，这或许也是支撑他们一直走下去的理由。
而《快男》很大程度上吸引普通受众的，也是对适合当下审美的优质“小鲜肉”的选拔。纵观近年的《快男》，华晨宇、张杰、陈楚生、苏醒这些从“芒果台”大屏走出来的歌手，慢慢在华语乐坛的生态中扮演“重要角色”。武艺、魏晨、欧豪这样的“人气鲜肉”，也在随后的自我“跨界”发展中获得了一定的成绩。
不夸张地讲，正因为《快男》在国内综艺市场的独特地位，使得它的“选人”意味着华语乐坛极具活力的“青春动能”。如何在今年《快男》的选拔中注重后续端强有力的产业链开发，从而产生最大效益，是一个值得关注的问题。
《快男》在十年后仍然具有极强的生命力，不仅要归功于“出生”时就具有的“招牌优势”，也归功于不断创新探索的倔强“精神”。综艺市场黔驴技穷的今天，真正称得上台网均叫好的音乐选秀类节目越来越少。
开发新模式、创新新思路、挖掘真音乐，制作者投入更多精力的，应该是对选手音乐态度的再创造，应该具有以情怀感人、以价值观连接人的“高瞻远瞩”。只有你，投入对音乐选秀节目的诚意，才会收获真正的掌声。
“300进30”的晋级赛只是开始，更加激烈的角逐还将在这个盛夏持续。期待《快男》能树“经典综艺大IP”的风范，引领一场有新意的“青春战役”。
