6个分场甄选油画、水墨、水彩、
雕塑及其它综合材料等各类精品佳构，
与诸藏家以艺术共度国庆。
国际潮流艺术专场带来Koichi sato、空山基、Fabien Adele、YOKE等时下热门艺术家佳作，了解更多拍品详情，请添加收藏顾问企业微信：yitpm8
凃克原作专场将于10月4日22:30截拍；
国际潮流艺术专场将于10月4日23:00截拍。
本场重点拍品
蔡国强｜《齐天大圣孙悟空》
材质：纸本油画
版数：原作
尺寸：27x24cm
备注：背面手写文字“齐天大圣孙悟空”戏剧 中国：蔡国强
展览会：国立剧场 外国特派员协会 安田信托银行本店
正面签名：Cai（右下）
擅以火药创作作品的蔡国强，艺术足迹几乎遍及所有国际大展。他是国际当代艺术领域中颇受瞩目的中国艺术家之一，也是有史以来第一位在故宫开个展的中国当代艺术家。
1981至1985年，蔡国强在上海院舞美术系就读期间，产生了对跨媒介艺术的兴趣。在《说说我的绘书故事》一文中，他提及当时正在钻研中国山水、长城和京剧人物，藉此不断探索这些民族元素的创作形式，并开展创作了一系列京剧油画作品，罕见于市。
古根海姆美术馆资深策展人孟璐（Alexandra Munroe）曾分析道：“从蔡国强早期在油画布和纸上创作的平面作品中可以看出他后来在观念上所关注的主题。第一个是他挖掘中国民俗和神话，引用流行的传统素材、形象、故事使其作品表达的意思具化。”八十年代的蔡国强，将中华文化的代表元素一火药、京剧、长城以不同的艺术创作方式演绎着。对自身民族文化的深刻照成为了他后来艺术创作的出发点。
本场上拍的这件以京剧《齐天大圣》为题材的油画作品，是蔡国强早期探索民族符号的代表。
此京剧系列作品为一开端，而后他举世闻名的火药艺术也在实际上延续了他八十年代油画里中国山水风光和京剧人物戏如人生的激昂。李继开｜《巨人头骨》
材质：纸本丙烯
版数：原作
画芯：15x10cm 外框：41x37cm
发行时间：2013年
签名：（背）巨人头骨，李继开，2013。展览：“2015纸上作品展·第二单元”，作者画廊，北京，2015年。
李继开的创作灵感直接地源自自己的生活和情感，对其内心世界进行深刻的剖析和挖掘。尽管他被视为70后卡通绘画的代表，但与很多表现“可爱”的卡通作品不同的是，他实际上进一步表现了一种具有70后特征的自我困境和“解救”方式。其作品被今日美术馆、龙美术馆、何香凝美术馆、广东美术馆、湖北美术馆、新加坡MoCA及伦敦Franks-Suss等国内外重要艺术机构所收藏。骷髅在西方绘画系统里从古到今都是一个常见的主题，李继开认为骷髅既有生与死，又有人生沉重的一面，它能够引伸出很多东西。
这幅《巨人头骨》，笔触抽象，有一种荒野的感觉。画面中的小男孩站在巨大的头骨面前，没有丝毫“天真烂漫”的少年情态，却更全面地展示出他在“小世界”里沧桑的生命体验。
作品中颇为动人的不仅仅是艺术家对生命的深沉思索，也有漂浮在令人透不过气的死亡气息中的少年稚气——他还没有长大，但他的面容不再像以往李继开描绘的那些小男孩一般稚嫩、单纯，多了一丝莫名的愁绪和焦虑。杨泳梁｜《蜃市山水一》
材质：收藏级水墨打印美术纸本
版数：1 / 7
画芯：54.5x112.5cm 外框：72x130cm
发行时间：2006年
签名：蜃市山水一.USA-01.1/7.2006.杨泳梁（右下）
杨泳梁，1980年出生于上海嘉定，10岁起师从中国香港中文大学导师杨洋，接受国画，书法等中国传统艺术学习近10年。2005年，他开始现代艺术的试验与创作，并在2006开始创作《蜃市山水》系列。
像这件作品中的海市蜃楼则以美国的高楼大厦为描摹对象，以建筑图像作为笔触并巧妙地描绘了错综复杂的山石，向宋代的山水画传统致敬。远远看去仿佛是在临摹山水画，细看则发现人类文明遍布在山山水水中，高楼林立，垃圾成山。
工业时代的产物意淫出了青山绿水的假象。一股沉默的力量牵动我们反思当下的环境问题。
杨泳梁将传统与当代元素进行了动态融合，将古老的东方美学和文人信仰与现代语言和数字技术融为一体。他的艺术作品呈现出一种广阔的元叙事，从历史、神话和社会文化中汲取灵感，所有这些都在不断变化的城市景观背景下展开。曲丰国｜《四季 忙种2》
材质：布面油画
尺寸：135x210cm
发行时间：2021年
作为上海抽象主义代表画家之一的曲丰国，作品中始终贯穿个体对时间的感知、记忆、遗忘等与生命相关联的思考。他不选用常规的绘画工具，而是通过手指、身体的移动以及颜料本身的自然运动来完成关于时间性的视觉呈现。
在其不断地创作探索过程中，艺术家逐渐独立出时间的元素，并选择线条作为他的语言。上下平行、排列更替的直线，在画面中形成微妙的平衡感，应运而生出了其于2005年开启的《四季》系列。
在作画的过程中，他选择了代表性的颜色来描绘二十四个节气以及对应的心境。
然后直接把颜料一条一条地挤在画布上，再用尺刮掉，然后再挤上颜料，再刮掉，不断反复。在这个过程里，画家的自我意识、绘画行动与抽象的时间相互之间进行高度糅合和内在化，将时间浓缩于无限蔓延的直线之中。景柯文｜《风景》
材质：布面油画
版数：原作
画芯：71x58cm 含框：91x78cm
发行时间：2003年
签名：景柯文 2003（右下）
景柯文，1965年生。1986年毕业于西安美术学院油画系。现为西安美术学院油画系主任，副教授。其作品在北京、重庆、深圳乃至日本巡回展出。
景柯文的艺术风格是多维度的，他的作品不仅仅是视觉上的享受，更有深入探讨历史、文化和人性的多面性，以及个体与社会的关系。其创作常基于个人记忆和历史照片，以客观和逼真的方式呈现现实主义风格的油画。
景柯文还画得一手干净利落的风景写生，例如本场上拍的这幅风景作品，草的绿、小路的黄，这些纯净鲜艳的色彩被处理得耀眼夺目，新鲜饱满。整幅画面能感受到一种蓬勃的、昂扬的气息。赵无极｜《无题》版画
材质：石版版画
版数：20/120
尺寸：76x53.5cm
发行时间：1974年
被称为“西方现代抒情抽象派的代表”的赵无极，可谓凭借一己之力，促进了整个亚洲艺术市场迅速崛起和发展。
赵无极在1958年后的作品，都不再有标题，而只是在画作上标注时间。他的创作笔触有力、激烈，画面富有韵律感，甚至是光感。
“无题”的背后，是他在描绘风、虚无、光的亮度或纯净时，不再是对自然的照搬，而是将这些形态并列再组合。
版画艺术贯穿了赵无极的艺术生涯。在绘画语言上，他的版画与油画有一致性，而版画创作时不吝惜加水的习惯，又让他的一些版画显现水彩水墨效果，这一切使得赵无极的版画与油画、水彩相互勾连却相对独立，有独特的欣赏价值。
此件估价3万-5万元的《无题》版画，一呈其经典的艺术语言，喜爱赵无极的藏家们不可错过。
王怀庆｜《纵横》版画
材质：签字丝网版画
版数：27/99
尺寸：134x402cm
发行时间：2009年
备注：艺术家亲笔签名（右下）附证书
师从吴冠中的王怀庆的创作在吸收传统风格的同时，结合自己的思想艺术，呈现了众多看似简单明了，却蕴含深刻意味的经典作品。
如今已80岁高龄的他，在拍卖市场中常常好几年都不见其作品，但一旦出现，便会创造惊人的价格——2021年5月的永乐拍卖中，其《永字八法》即以7187.5万元刷新了其个人拍卖纪录。
这件《纵横》版画，画面非常带有装饰意趣，又颇为抽象，但在精神层面却令人感知到中国文脉的延续。艺术家运用冷峻理性的图式与笔触，以纯粹的绘画语言让观者进入到交错线条节奏与结构的审美。周春芽｜《绿狗》版画
材质：版画
版数：36/99
尺寸：108x78.5cm
发行时间：2007年
“绿狗”是周春芽作品中为人们所熟知的三大意象之一，以他的爱犬“黑根”为原型。起初周春芽用黑色来描绘爱犬的千姿百态，然而一次偶然的尝试，让绿色成为了主要的颜色，而这也变成了他独具代表性的标志。作为其孤独时期的重要陪伴，1999年“黑根”去世带来的悲痛，让周春芽久久不能提起画笔。于是他便创作出“绿狗”这一形象，并以雕塑、绘画的语言去展现，借此让故去的伙伴以另一种方式留存了下来。
这件《绿狗》版画共限量99版，发行于2007年，此为其中第36版。吴冠中｜《映日》版画
材质：盖章丝网版画
版数：67/100
尺寸：57x66cm
发行时间：2007年
备注：有收藏证书
特别说明：百雅轩制版工作室
在中国现代美术史上占据着重要地位的吴冠中，是二十世纪中国绘画的代表性人物，和深受人民尊敬的艺术家和美术教育家。
他的一生都在致力于探索油画的民族化及中国画的现代化，他所创的“彩墨画”独树一帜，与朱德群和赵无极被誉为“留法三剑客”。本场这件《映日》版画尤为亮眼，吴冠中以大块的粉色铺就于画面中，墨色的线条自在跳跃，显得有些狂放、醉意。荷花出淤泥而不染，柔美的花却独具烈性的风骨，让观者感受到画面所释放出的欢愉、自由与力量。
郭锐｜《夏日风景No.4》
材质：布面丙烯
尺寸：60x90cm
发行时间：2010年
郭锐，1977年4月生，重庆人，1999年毕业于四川美术学院油画系。现为河南师范大学美术学院副教授，油画教研室主任。
他的艺术创作多以都市题材为主，作品风格倾向于反思现代都市生活，表现都市中的孤独、冷漠以及人与环境之间的疏离感。
这种疏离感可以从这幅《夏日风景》中可见一二。在画面中，艺术家剔除了不必要的细节，以简化的形式来强化作品的叙事特征。大面积的灰色铺满了整个画面，很不符合“夏日”印象。冷漠的建筑物元素在他的笔下被赋予了深层的象征意义。
郭锐的作品曾在多个展览中展出，并获得了诸多奖项，包括四川美院第14届油画系年展的研究生奖和作品年展的年度奖，也被多个画廊和艺术机构收藏。 更多精彩拍品
周春芽｜《搔痒的黑根之一》
材质：青铜
版数：总8版，第5版
尺寸：21x31x14cm
发行时间：2005年
何灿波｜《无题》
材质：纸本水墨
版数：原作
尺寸：69x69cm
魏立刚｜《蛙声出山泉》
材质：墨、丙烯、漆、宣纸
版数：原作
尺寸：89x96cm
发行时间：2001年
任小林｜《无题》
材质：布面油画
版数：原作
尺寸：100x80cm
发行时间：2005年
申烟田｜《无题》
材质：布面油彩
版数：原作
尺寸：80×110cm
签名：烟田
张浩｜《苏堤》
材质：宣纸水墨
版数：原作
尺寸：68x68cm
发行时间：2001年
签名：张浩
钤印：张浩（朱）
曹力｜《马系列》
材质：纸铅笔水彩
版数：原作
尺寸：25x18cm
发行时间：2002年
签名：曹力（左下）
薛松｜《张爱玲》版画
材质：签字综合版画
版数：49/99
尺寸：40x32cm
发行时间：2021年
备注：艺术家亲笔签名（右下）附证书
吕欣｜《踢馆图》
材质：竹扇 纸上水墨
尺寸：31.4x55cm
发行时间：2015年
史苏尧｜《心房的记忆2》
材质：布面油画
版数：原作
尺寸：150x120cm
刘海舟｜《灿烂》
材质：布面油画
版数：原作
尺寸：120x115cm
王凯｜《大海》
材质：纸本丙烯
版数：原作
尺寸：90x60cm
发行时间：2015年
祁峰｜《云》
材质：布面油画
版数：原作
尺寸：100x150cm
忻洛汀｜《幕后》
材质：素描
版数：原作
尺寸：50x50cm
备注：有签名（左下） 有证书 有装裱 无瑕疵
杨舒文｜《独&合》
材质：布面油画
版数：原作
尺寸：100x100cm
发行时间：2020年
备注：有签名 有证书 有装裱 无瑕疵
代英伦｜《伶猴，奥德赛》
材质：纸本设色
版数：国画原作
尺寸：68x45cm
发行时间：2023年
备注：有签名 有证书 有装裱 无瑕疵
洪宝｜《夜游》
材质：纸本重彩
版数：原作
尺寸：54x90cm
发行时间：2021年
备注：有签名 有证书 有装裱 无瑕疵
最后再次提醒：
一条拍卖于9月24日-10月4日推出“聚焦”现当代艺术拍专场。本文为广告
