五十樣｜高野竹工：十年等待，才将竹子做成茶道具

《高野竹工》上篇——京都工房

《高野竹工》下篇——中国茶器展

早在昭和43年，前任社长不穷斋高野忠男先生（2010年卒）创立了竹产品加工设计工厂 ——高野竹工。受父辈的影响，先生自幼便对竹子很亲近，为竹子的魅力所倾倒。

由于其活跃的创作活动，为世人创作出了茶勺、盖置、花瓶等卓越的作品，可谓终其一生追求着“自然创造的竹之美”。这样的精神和技艺被后来的职人们所继承。

今年四月，我们去京都拜访了高野竹工，走访了它位于京都的店铺和工坊。高野竹工的直营店叫做“篁”，是竹子的雅称。

初到门店就被它的儒雅氛围所吸引，门窗全部由竹子组成，切割成5毫米的真竹和孟宗竹以20毫米的间隔排列，组成格子。这样利用竹子的独特创意让它获得了2015年的京都建筑奖。

高野竹工京都门店

高野竹工的工房位于京都府长冈京市，这里是优质竹材的产地。在高野竹工的工房里，聚集了从事竹林管理、京指物（木工）、漆艺、莳绘等各领域的匠人。从第一步的选材到最后一步的上漆，一系列步骤都在高野竹工的工房完成。

高野竹工的匠人

高野竹工的原料是生长4至5年的竹材，砍伐后放置两三个月，然后进行去油处理，去污擦拭。晾晒三周后，竹材会由翠绿色变为黄色，最后还要在仓库中保存2～5年，从中挑选没有开裂的竹材才能做成茶具。从种植到使用，竹材的处理时间长达十年。

竹材的不同部分会被合理地做成不同的茶器具。比如用紫竹的细枝制成茶通；用挖空竹根的尖端做成茶杯、茶碗；截取厚实的竹节部分削挖成竹托、竹皿；截取一段连带竹节的竹片做成盛放茶叶的茶荷等。

除了活用竹子的每个部位以外，匠人们还会利用竹子天然的纹样以及自然留下的痕迹，使之保留在茶器具上。这种理念正是继承了前任社长“自然创造的竹之美”的精神，将竹子的美运用于茶具。

高野竹工特别为千利休（日本著名茶道宗师，人称“茶圣”）礼敬自然的精神和他的茶文化所影响，这种影响表现在高野竹工创作的方方面面。

这种“一重切花入”就是高野竹工在千利休的影响下创作的代表性作品。一重切是竹制花插的一种，在竹筒上部只开一个小窗口，以简洁的形式完成了对插花的自然素朴之美的体现，最早是由千利休奠定的花插样式。

匠人 野崎宗雪在制作“一重切花入”

千利休对高野竹工的影响还表现在他们对建筑古材的应用上。高野竹工多年来与各寺院神社保持着紧密的联系，利用古建筑改修时换下的古木材制成茶箱等各种茶道具。其中最有名的国宝级古建筑除了金阁寺、银阁寺以外，还包括千利休所作的茶室，待庵。

待庵是日本最古老的茶室，也是唯一可确定为千利休所作的茶室。两张榻榻米大小的空间构成的茶室成为日本小间茶室的原点，后来的日本茶室基本都以此为模型建造。

匠人们透过对茶室古木材的利用，让古木材重获新生，也借由这种形式，延续了千利休的茶文化的精神，完成了一次很好的文化传承。