【首发】André Fu傅厚民最新设计：深圳前海华侨城瑞吉酒店！

2025年2月28日今日启幕！

陈江洪

Pip Todd-Wormoth

李尤松

Giovanni Balderi

Matthias Meyer

Nana Funo

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DW ：

酒店的整体设计，与深圳城市环境和文化背景的关系如何？

A：

受邀设计大约是在2019年，当时深圳前海华侨城还处于起步的时间，是一座机遇之城。深圳是一座追求创新和速度的城市，但我反而想要给它一种幻想的温度、城市的情怀。20世纪初是纽约的“黄金时代”——人们从各地聚集到这创造自己的故事。2019年的深圳与当时的纽约节奏十分类似。我希望创造属于深圳的“未知”，这座酒店的文化背景是想象出来的“归属感”，和一种来自旧世界的魅力。

公共区的灰蓝色和翡翠绿色来自周围环境——海水和公园。整体的灰色调营造出安静的气氛，只在特色位置，如露台酒吧和中餐厅，点缀了丰富的桃红色、豆沙色和蜂蜜色。因为深圳有很多酒店选择，瑞吉所在的宝安区是比较新的区域，我希望能通过特别的视觉效果吸引人们前来体验。

DW ：

“纽约x深圳”的“双城邂逅”主题，突出体现在哪些空间设计中？

A：

首先是迎宾大厅，8米高空间内采用了很多大理石，很有1920-30年代纽约大都会风格大厦的感觉。入门处的屏风上定制有“双城壁画”，英国艺术家Pip Todd-Wormoth把纽约和深圳的建筑并置在一起，创作了一座想象中的城市。

位于35楼的空中大堂里有一座“青铜亭阁”作为聚会地标，它的背景就是前海海湾。因为亭阁在东方和西方文化中都代表着人的相聚，所以我借鉴了西方花园中的Pavallion的形式和中方园林的亭台水榭结构，通过“青铜亭阁”表现了我对深圳“文化交汇地标”身份的致敬。

DW ：

您如何理解1904年纽约第一家瑞吉酒店的设计？以此为基础，这个项目对瑞吉酒店传统的发展与创新体现在哪些方面？

A：

瑞吉酒吧位于走廊的尽头，与纽约瑞吉的气氛一致。我第一次进纽约瑞吉酒店的时候大约是2015年，当时我很惊讶。因为多数1904年的豪华酒店大堂很辉煌宏大，但瑞吉给人的感觉是很亲密的，具有大家族府邸的气氛，Foyer（门厅）-Drawingroom（客厅）-Mansion（公馆）层层递进。

当然，这个时代的建筑空间与当时是不同的，但在情感上是相似的。我希望一层一层地把整个体验之旅打造出来。在旅程尾端的瑞吉酒吧具有独特的私密气氛，是对纽约瑞吉的致敬。与香港瑞吉相比较的话，这次在美学上更加浓丽。不在于重复相同的元素，而是一种心态和情感的深化——来自深度的品牌文化和审美意识，而不是只为了视觉上好看。

DW ：

您本人的东西方融合美学背景以及“简约奢华”的理念，主要体现在哪里？简约奢华在某种意义上，是否与新艺术或者装饰艺术风格有相似之处？

A：

如果用品牌来比喻的话，我想是Loro Piana代表的那种温度气氛。装饰艺术和新艺术也都有一点点，来自1920-30年代的东西，主要在中餐厅放入了一些新艺术风格。中西方的结合不是A+B的组合，而是带有象征性的整体。

类似宅邸的房间设计，主要体现在屏风和穿衣镜上，床头和窗子两边的屏风都采用了传统的拼花图案。这种华洋共处的岭南大宅带有深广地区雕镂的特征，原始拼合碰撞的趣味带给我灵感。设计刻意在没有精确了解当地历史的情况下进行，避免了一对一的元素对应，着重在整体感受。

DW ：

您的奢华水疗设计经验十分丰富，这次水疗中心的独特之处体现在哪？

A：

SPA设计与前海海湾的形态相似，弯弯的弧线走廊，可以说是自然带给我灵感。SPA入口是鹅蛋形的空间，带有雕塑的艺术感。泳池采用了翡翠绿色的厚重石材，一条条拼合而成。瑞吉酒店独特的新空间——雅荟不是普通的行政酒廊，而与健身中心一脉相承，是很有主人性格的都市私人俱乐部，是幻想中阿斯特家族接待亲友的地方。

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◉宴庭入口

包厢设计灵感汲取自中国传统园林的山水石景，深色橡木浮雕墙板以交织的藤蔓雕饰、高光深酒红色漆面和青铜饰条点缀，庄重优雅。定制吊灯由18个手工铸造的花朵组成，仿佛翩然起舞。

ART

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傅厚民 André Fu