《哪吒之魔童闹海》海报，图片来源：豆瓣
注意：本文有大量剧透
如果你还没看过电影，可先收藏以后再看
《哪吒 之 魔童闹海》上映了，比起五年前《魔童降世》的盛况，有过之而无不及。
两部剧情加在一起，构成了一个完整的新生代哪吒故事，印象中传统的哪吒形象也全部被改写：
不平凡的降世、拜太乙为师得法宝、与龙王三太子的恩怨、谢罪自戕、莲座重生、斗龙闹海等等，
这些我们熟悉的意象在魔童哪吒里全都被赋予了崭新的诠释。
如果用一句话概括新版的魔童哪吒，那大概是 —— 我理想的父亲母亲和我和我兄弟要一起整顿职场了！
▍哪吒终于有娘了
《哪吒之魔童闹海》动画概念设计图，图片来源：豆瓣
在《魔童闹海》之前，你还有印象，哪吒的娘是谁吗？
稍稍能想起的恐怕是 TVB 版《封神榜》里苑琼丹饰演的殷十娘？可我相信对绝大多数人来说，比起哪吒他娘，更耳熟能详的是哪吒他爹。
哪吒原型最早出自佛典，
名为
「那吒俱伐罗」，是一位佛教护法神，受众人爱戴，他爹
是毗沙门天王，算是高官之后。
传入中国后，被本土有心人进行二创，最终给哪吒认下一位「新爹」—— 陈塘关总兵李靖，官小了点儿，但转头让他拜在阐教十二仙人之一的太乙真人门下，正式入了道门。
至于哪吒老妈的故事，讲得相对比较详细的恐怕是在《封神演义》的原本小说里，魔童哪吒母亲的设定也建立在此基础上。
小说中哪吒的母亲姓殷，对哪吒还算爱护有加，哪吒剔骨还肉自戕谢罪后，魂魄游荡于人间。在太乙真人的建议之下，哪吒托梦给母亲，恳请她帮忙建庙，引香火膜拜助他重塑肉身，结果殷夫人梦醒后和李靖说起此事，被李靖一口回绝，事情被搁置下来。没办法的哪吒只能几次三番入梦，央求母亲。
老话说的好，撒娇的男儿最好命，殷夫人挨不过儿子的吵闹，最终自己拿出多年的私房钱，出资捐了一座小庙，这才帮哪吒修成大半人形。
伐纣大战之时，李靖和三个儿子出征，殷夫人则独自隐居深山，避开战事。
殷夫人的形象在整个《封神演义》中实在是微不足道，所以改编成影视剧之后，着墨相当少。
而在《魔童闹海》里，殷夫人的戏份可以说承担起了整个故事最重要的哭点。
新版哪吒里，她不再是手无缚鸡之力的弱女子，也不是以夫为纲听凭他人摆布的封建女性。殷夫人不但武功高强是和李靖共同镇守陈塘关的战士，甚至也有一定仙术修为，能力够与妖兽一战。
《哪吒之魔童降世》剧照，图片来源：豆瓣
哪吒生而为魔，六亲不认，只知道破坏和毁灭，殷夫人毫无保留地接受，儿子咬她不松口，她本能说出的也是：儿啊，别怕，娘在这儿；得知儿子三年后会遭雷劈，殷夫人想的是能快乐地活三年也好……
正是这份无条件的接纳帮哪吒退除魔性，修出人类的情感和心性。
哪吒天生神力，其他人都因为凡人之躯难以承受，避之唯恐不及，殷夫人当然也心里害怕，但仍然披上盔甲尽全力和哪吒玩死亡踢毽子游戏；而唯一能打扰她和儿子之间相处的例外，只有陈塘关遭遇凶险，那时她才不得不在做好本职工作和陪伴儿子之间做出选择。
《哪吒之魔童降世》剧照，图片来源：豆瓣
虽然身穿古代服饰，但殷夫人更像一位新时代的职场妈妈，明知艰难和不可为，还要努力地维持某种平衡。我们常说职场妈妈要维持家庭和工作的平衡，其实可能更准确的说法是，女性在尝试维持做个理想他者（儿子的母亲，丈夫的妻子）和实现自我（职业进步，个人成长）之间的平衡。
哪吒的娘给出了一个太过理想完美的答案，她没有无名无姓退居幕后，而是选择成为大战中最重要的战力之一，既全了自己的志向，又为心爱的儿子做了坚实后盾。
《魔童闹海》里，
整个主角团，
敖丙、哪吒两家人被一锅端，
在炼丹炉中重聚，
哪吒和敖丙都中了南极仙翁的穿心咒，浑身被尖刺刺穿无法动弹，只待被炼成丹药的命运。
《哪吒之魔童闹海》剧照，图片来源：豆瓣
东海龙王见了儿子，上前拥抱却吃痛躲开，可殷夫人实实在在顶下疼痛，
在生命的最后时刻
深深拥抱哪吒。
哪怕你满身是刺，哪怕承受刺骨锥心之痛，也要穿过重重困障最终拥抱你的，只有你妈了。
最俗套却也最朴素的真情最动人，就好像《星际穿越》最终带领主角穿越黑洞死亡之境的是一个爱字，这个新年，殷夫人用母亲的深爱赚走了所有人的泪水，也用她的身陨换来哪吒冲破穿心咒，完成了肉身最后的进化，从藕粉团升级为完全体。
娘只知道，你是娘的儿。
《哪吒之魔童闹海》概念设计图，图片来源：
豆瓣
▍一代爹有一代爹的「爹味」
如果说殷夫人是在新版哪吒里才有了真身，那李靖则是在新版里才有了个人样儿。
《封神演义》里，哪吒得罪龙王，李靖为了息事宁人，逼迫儿子自杀谢罪。哪吒剔骨还父、削肉还母后，李靖担心后患无穷，又想方设法阻止哪吒复活。
在他心里，也许一开始还把哪吒当成儿子，但当他发现 7 岁的儿子有着超凡若圣的能力后，一阵后怕，他开始把哪吒看成不知天高地厚的惹事鬼，是扫把星，是倒霉催，赶紧把这个烫手山芋碾碎才好。也难怪，毕竟是各位书家强塞给他的儿子。李靖何止不像一个合格的父亲，他的所作所为简直有点不像个人了。
开始给李靖形象加分的是 1979 年上海美术电影制片厂的《哪吒闹海》，故事里的李靖变得更像一个封建时代的普通父亲，他有血有肉，对儿子有爱，但不多，不够他冲破世俗礼教的桎梏，跨过封建官僚思想的阻碍去支持和相信他的儿子。
发现妻子生了个肉球他一心想要斩杀，但看它幻化成人，小鼻子小眼儿有些可爱，就速速收了宝剑；得知儿子抽了三太子的龙筋和龙族结怨，他不关心事情的真相，只是担心事情闹大，自己一介凡人、普通武官，怎么有能力与天龙对抗；
四海龙王水淹陈塘关，要求交出哪吒，李靖虽然也是胆小怕事的性格，不敢强硬地对峙争取，甚至举剑想要手刃亲子，但最后还是因为怜爱儿子没忍心下手，儿子的一句爹爹，让他失去所有力气和手段，刀扔了，人也萎了颓了……
哪吒复生后他再也没有出现，仿佛与哪吒不是一个世界的人。
《哪吒闹海》剧照，图片来源：豆瓣
比起《封神演义》里那个不仁不义的爹，《哪吒闹海》里的李靖多了几分人气，他对儿子有疼爱，对陈塘关百姓有责任，但本性中仍有懦弱和无能的成分，既担心儿子的性命，又无力反抗上位者忧虑整个陈塘关被儿子连累。进，没有骨气挺身反抗官僚迫害。退，不能果断止损承担责任。总之，我现在没辙，你们自生自灭吧。
到了《魔童降世》，当全村人都认定哪吒是妖怪掳走孩子时，李靖凭着儿子手里剩下的黏液，甚至无需言语交流，就断定儿子是被冤枉的以身相护；
李靖，《哪吒之魔童降世》剧照，图片来源：豆瓣
知道儿子必经一道死劫，《封神演义》里的爹施展手段确保儿子死得透透的；《哪吒闹海》里的爹无所作为，以为儿子死了就够够的；而《魔童》里的爹，求得换命符，以命换命，想要杀我李靖儿子，No No No No 的！
这也是第一次，一个闯祸的孩子，自始至终都有人护着了。
父亲提供坚定的信任和支持，
母亲带来无条件的接纳与涵容，
有爹疼，
有娘爱，21 世纪诞生的哪吒，过上了当代每个孩子理想的生活 —— 一段父母都没有缺席的童年。
除了李靖，故事中还有一位意义非凡的爹 —— 东海龙王敖光。
在魔童的世界观里，哪吒与敖丙，一为魔丸，一为灵珠，本是一卵双生，最后被生生分开，投胎在不同的家庭里。
两人不但一改之前的传统设定，从不是敌对而是友人，而且看似
是两个独立的个体，但更像是同一人的一体两面。
哪吒大部分剧情是幼童形态，好似一个人的童年时期，而敖丙则更像是一个青春期的青年形象。
如果说哪吒从父母对自己的态度里尝试探究「我究竟是一个怎样的存在，我是被期待的吗？
我的存在是合理的吗？
」，那敖丙则在和父亲敖光的关系中思考「我想要过一个怎样的人生，我应以完成他人愿望为己任吗？
我自己的人生价值又是什么？
」
魔童里的龙族不再是天庭重臣，能肆无忌惮的兴风作浪，他们本为妖族，为了族人安危投靠天庭，结果还是被踩在脚下，拿来当镇妖锁链使，不说是永世不得超生至少也是永无翻身之日吧。
敖丙这个漏网之龙成为了那个「全村的希望」，被寄予厚望，要为全族的复兴负责。
敖丙的境遇可能是不少中国孩子更熟悉的，从小到大，有多少人的人生是受父母的期待影响，又有多少人分得开那些重大的人生选择，是出于自己的愿望还是父母的期盼使然。我们看似是一个又一个人，可谁的背上，没有隐约背负如山的父母呢？
《魔童降世》中有一段重担加身的具象画面：被锁困海底的万千龙族，每条龙都卸下自己身上最硬的龙鳞送给敖丙。这副坚硬的铠甲附在敖丙身上，是保护，又何尝不是负担呢？毕竟，敖光就曾直白告诫：你的成败，关乎全族命运。
累死敖丙了。
肩负全族使命，他不得不做出一些违背内心的选择，和自己唯一的挚友拔刀相向。
到了《魔童闹海》里，和哪吒共同经历两次生死、短暂共用同一具身体的敖丙，也彻底看透了神仙的虚假，不再像以前一样，一心只想着为家族荣耀考公。当然这可能也和他终于考上了有关吧，得到了，就发现没什么好的。
总之，他一番纠结之下最终做出了忠于内心的选择。此刻也是敖光的高光时刻，前面对儿子的护佑当然够温柔有力，但爱是保护，更是放手。敖光真正让父爱这个词闪闪发光的还是此时的反思与清醒。
他终于学会
放下自己未完成的执念，放下所谓的「为你好」，
尊重儿子作为独立个体的理想，允许龙族的敖丙做回属于自己的敖丙
。他对敖丙说的那段话，不知道是多少人求之不得的理想画面：
你的路还需你去闯。
《哪吒之魔童降世》剧照，图片来源：豆瓣
承认自己的有限，认同儿子的潜能，
放手给他自由选择的机会，还儿子一个自主完整不受干扰的人生。
敖光的「爹味」让人动容，值得一个拥抱。
▍一代人有一代人的「哪吒」
父亲、母亲的形象都在新《哪吒》里实现了理想化的描绘，哪吒本人也是。
一直以来，哪吒的关键词便是反叛。
尤其是
不少人都将「剔骨还肉」解读为对中国传统父权社会的反抗。可真的回看出处《封神演义》，就发现这里面被后人投射美化的成分更多。
《读库 1701》里曾经收录过一篇介绍《哪吒闹海》动画电影制作始末的文章《想你时你在闹海》，里面有对哪吒这个角色演变的理解，文中说：
《封神演义》中的「哪吒闹海」充满了「仗势欺人、无理取闹」的意味。本就性格乖张的哪吒仗着自己是「灵珠子应运下世」，杀伤人命是为了「磨炼本性」「完成劫数」，更加「有恃无恐」。《封神演义》第十二回，哪吒不过是因为天气炎热，到海边用混天绫蘸水洗澡，却不知道这法宝的巨大威力能够撼动龙宫。一场误会因巡海夜叉与哪吒双方出言不逊而造成火拼。哪吒一气之下打死了夜叉和龙太子敖丙，还说什么「便打死他二命也是小事」。
可以说，早期的哪吒，身份更像是一个仗势欺人的官二代熊孩子，无理闹海的事迹，也让李靖对他的厌恶具有某种合理性，毕竟这个儿子可太会闯祸了。虽有
剔骨还父、削肉还母的决绝，但难免让人感慨他的命运某种意义上也是哪吒的「咎由自取」。
到了上美影厂制作《哪吒闹海》的时候，新中国质朴的创作者们给《哪吒闹海》寻了一个更合理的由头：
影片《哪吒闹海》在序幕部分对龙王兴风作浪、贪婪残忍的交代，为的就是让哪吒在后面闹得「有情有理」。这样一来，夜叉强抢童男童女，哪吒先礼后兵，草包夜叉的大败而回引出「小霸王」敖丙的闪亮登场，一切顺理成章。
哪吒不但打死敖丙，还抽了龙筋准备用来「给爹爹系盔甲」。不料，龙王上门兴师问罪，借着「天生龙种」已死的既成事实和自身的权威，搞得李靖诚惶诚恐、左右为难。
最后还是哪吒，掷地有声，以死明志，换来了陈塘关片刻的安宁。
「老妖龙你听着，我一人做事一人当，不许你们祸害别人。」
故事中哪吒的自刎，也不再像剔骨还肉，掺杂那么多被父母抛弃的愤恨，更多地是作为人的朴素正义感，是对世俗不公的抗争，是心系苍生的舍生取义，是与父母划清界限，一人承担责任的勇气。
《哪吒闹海》剧照，图片来源：豆瓣
可惜哪吒的牺牲，换来的是龙王要求陈塘关继续供奉童男童女的消息。这也才有了后续哪吒莲座重生，屠龙闹海的故事。
那场战事，既是为自己的复仇，更是替天行道，为民除害。
在《哪吒闹海》里，哪吒反叛者的形象才更加鲜明和让人信服。这也是作品经久不衰的魅力，精细的舞美设计之下，有魅力的人物塑造始终是作品长青的关键。
《哪吒闹海》剧照，图片来源：
豆瓣
在《魔童闹海》里，导演组还对当年的经典形象做了致敬，设计了失去肉身的敖丙附在哪吒身上的新形象，当两个灵魂交替控制身体，不少人感慨这才是正版的哪吒。
79 年的哪吒虽有孩童天真的一面，但那种古希腊英雄式的悲剧气质，让他看起来遥不可及
更具神性。而魔童哪吒
加
入了更多普通人的烟火气，自始至终，你都觉得他像个受了委屈的邻家孩子。
想和同龄人玩耍，却被孤立排斥；被村人冤枉，他控制不了愤怒出手伤人，一点都不完美。
他也知道自己不够好，
黑
眼圈
、朝天鼻
、
牙不齐、没规矩
，
和我们这些荧幕外的凡人一样，容貌焦虑。有了敖丙正版的对比，这种焦虑更加严重。被玉虚宫的修仙人诟病长相，他在意回怼；要和两位哥哥打仙界视频电话，他害怕哥哥们不喜欢自己，就强行让敖丙现身顶上，只为了让两个哥哥看见更标致的哪吒……
《魔童闹海》电影概念设定图，图片来源：
豆瓣
要出远门，母亲来送行想要来个拥抱，他害羞不好意思，说着又不是见不到了，别扭着转头就逃，没想到一语成谶，再见面就是和母亲的死别。
而罪魁祸首，正是那满口道德正义的仙人。
生为魔童的哪吒、妖龙族出身的敖丙、兽类幻化的申公豹，这些原来看似敌对的人，在这里都被同样的诅咒束缚：我什么恶事都没做，凭什么只因我出身非人，你天道就要损我灭我。那些所谓仙人，虚伪懈怠不干人事，却因为天生种族高贵，就可以豁免罪责颐指气使？
哪吒闹海，闹得是救世的正义；魔童闹海，争得是改
命的生路。
哪吒的身上，有太多我们这个时代年轻人的印记，有我们的困境、缺陷，
也有太多我们渴望而不可及的幸运，有神力，有法宝，还有能坚定站在一起并肩作战的亲人、师傅、同伴。
这也是哪吒那句「我命由我不由天」让无数人热血沸腾的地方吧，魔童哪吒仿佛每个人心中理想的自我，不但有
不服气、不认命
的誓死决心，也真的有和天命抗争的底气和光环。
五年时间确实不白等，
不算糊弄人
的剧情，精细到极致的特效制作，留给人无限遐想的设定，让观众投入真情实感的魅力角色，处处都让人感叹，中国真的有不输好莱坞的动画电影了。
不只是在精神内核上讲出千般万般值得琢磨的细节，更重要的是在电影结束之后，我们仍然能把心收回到具体的故事情节和角色的未来命运走向上。
就比如我看电影的时候就一直纳闷儿呢，殷夫人亲切地管哪吒叫「吒儿」，那…… 她管哪吒的两个哥哥金吒、木吒都叫啥呢？
《哪吒之魔童闹海》剧照，
图片来源：豆瓣
▲
本文作者：想吃海鲜的废废
我们是读小库
一个陪伴孩子和家长一起长大的童书品牌
