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采访人物：
北京当代芭蕾舞团团长 艺术总监
王媛媛
代表作品：
《霾》《金瓶梅》《野草》《夜宴》《夜莺与玫瑰》《棱镜》等。
采访时间：2016.11.24
采访地点：北京当代芭蕾舞团
王媛媛生于70年代，她感慨那个年代社会环境和人际关系的单纯，现代人已经无法体会了。她目睹了社会发展和人精神上的巨大变化。
他们这代人最大的特点就是总会期待事物会向好的方向发展，身上有着强烈的
社会责任感
，因此他们的作品也更多的
关注社会问题和人性本身
，这是时代造就的特有情怀。
王媛媛自幼生活在北京，最早在铁路文工团代培班学习中国舞，从全国招了15名学生，她是其中之一。十岁那年，她进入北舞附中学习6年，成为一名职业舞者。
那时她也不过十六七岁，舞蹈上正处于需要吸收“
营养
”的阶段，但是90年代舞剧发展环境不如现在繁荣，没那么多作品可以跳，作为舞蹈演员她看不到下一个进步的台阶。
后来她接触到现代舞，“现代舞是最合适我的专业。小时候性格内向，不喜欢夸张的表演，而中国舞、民间舞需要舞蹈演员装饰性的东西比较多，这跟我的价值观有关系，那些对我来说是假象，我喜欢的是真正发自内心的情感流露，
现代舞是我表达内心世界的一个出口，也是一种思维方式
，让你怎么能够找到自己。”
她自身需要吸收“营养”，现代舞又是最适合自己的专业，再加上她在编舞上的天赋顺利的考进北京舞蹈学院，幸运的成为第一届编导系现代舞的学生。在校期间她就在法国国际舞蹈比赛，俄罗斯国际芭蕾舞比赛等其他国际舞蹈比赛中获得最佳编舞奖。
凭借积累的丰富的舞台经验和优异的成绩，1995年大学毕业后22岁的她就直接留校任教了，任教三年后她选择离开这份“铁饭碗”的工作，去了遥远的美国加州艺术学院攻读现代舞专业的硕士学位。
您为什么放弃这“铁饭碗”的工作选择去国外留学呢？
教学几年后我觉得自己很空，生活给你的东西很慢，人是不丰满不成长的，我可以去教自己已经知道的东西，但我会自责。
现代舞专业一定要有你自己对生命的吸收和感受才能创作出新的东西，人也总得有吸收生活的感受再释放出来，生命才会圆满。但那时处于一成不变的状态，我是不满足这种现状的，如果生活不带给你灵感的话怎么创作呢？那样创作出来的东西也是虚假的，做真实的东西才符合我的价值观，
要把自己最掏心的感受呈现在舞台上
。
所以我觉得二十几岁并不适合当老师，我现在这个年纪你让我去教课我觉的很好，会把所有经验告诉学生。刚好那时我收到一封美国寄来的提供高额奖学金的邀请信，在90年代末期这是一次很难得的机会，所以决定离开。
留学经历让您感受到东西方教育理念有怎样的差异？您个人有什么收获？
中国式教学会直接给你个答案告诉你这样做是对的，但是你不知道为什么，那是老师的思维方式而不是你的，你按照他的标准做了其实是在塑造老师，你成了老师的影子。美国老师永远都在夸你做得真棒，给你鼓励，在开放的环境里你塑造的是自己。
刚开始是很不适应的，慢慢自己就知道应该怎么样做，怎样做更丰富，进而超越自己，这是最大的区别。每个人的长相、生长环境、价值观都是不一样的，那为什么做成一样的东西呢，
学习是成长自己的过程，创造性和自己怎么看待这个世界很重要
。
除了在专业课技术层面上的差异，留学期间的生活经历也为她注入了难忘的生命体验。她独自带着一岁大的儿子在美国完成学业，艰辛的环境、家庭的变化也曾给她带来过害怕、恐惧的情绪，但是工作学习中的收获又让她感受到美好，用美好填补这些苦难，达到内心的平衡。
“
一个人完整的内心是需要平衡的
，这个过程也成就了现在的我，这种成就不是说成功的事业和家庭，而是经历过各种创伤和美好后学会的自我平衡，让我成为了能够镇得住自己的人
。”
2008年4月，她与先生韩江共同创办了北京当代芭蕾舞团，建团仅仅8年，创作出15部作品，走访过30多个国家，到目前为止，已然是中国内地最具国际声誉的职业艺术团。
芭蕾和现代舞相结合是一种创新吗？
这和我的经历有关，我编的第一支能上台的舞就是芭蕾舞作品，那时的得奖作品都是在芭蕾舞团完成的。中国没有真正的芭蕾舞编导，在它基础上创新你就是独特的，当芭至今都是国内独一无二的。
而且芭蕾是最好的舞蹈训练，芭蕾舞蹈演员具备非常极致的基本功，形体漂亮，谁不喜欢赏心悦目呢？但我又不想看到像体操一样的肢体，希望作品表达你的态度和思维，所以我把两个放在一起，
用芭蕾演员呈现个人的态度
。
您创立当芭舞团的理念是什么？
无论哪个行业独立思维是最宝贵的
，保留独立自由的思维才能在社会上有价值有影响力，允许个人发声也会证明国家的自由度和价值。但它也很容易被金钱抹杀。
很多人问我为什么做，我觉得就是无知者无畏，作为编导每次想的是如何做作品但是根本不会想到如何卖作品，经营之后才发现原来这么难，建团前三年最困难的时候每天睁开眼都会想今天欠多少。
您在运营舞团上有什么心得？
舞蹈圈里我算会管理的，但以职业经理人标准来看就是失败的，运营首先要把作品做好，好产品才能可图走到市场上去卖。09年创作《霾》的时候，雾霾还没成为社会敏感话题，还有很多人误以为这个字念Li，不过当时这部作品已经走向国际市场，在各大艺术节的30多个国家演出，当别人还在想走出去的办法，当芭就已经受到各国的邀约，
在专业领域里让别人都尊敬你，起码你能做到
。
《霾》剧照
《金瓶梅》这部作品引来了众多关注度和争议，微博上有几千万的点击率和评论，有褒奖也有攻击性的言辞，她说：“每部作品都像是自己的孩子，只不过生辰八字不一样命运就不同，有的人命运坎坷点，有人顺一点。这部作品就是这个命，没想到舞剧这么小众的东西会得到那么大关注度，要面对的还有做舞台艺术之外带来的社会舆论问题。”
《金瓶梅》剧照
她说要想在世界舞台上有出路，纯中国故事是很难走的，
生存、情感、人性才是世界共同的话题
，所以《霾》、《金瓶梅》、《野草》这种抽象的、人文的、关注人性的东西才容易被国际市场所接受。
《野草》剧照
在谈到当芭的未来，她表示舞团能够一直存在就是个大目标，如果哪天她退休人不在这个团，但是
这个团的思想、创造力和自由度依然能存在就是最大的目标
。
《毒》这部新作您的创作初衷是什么？
《毒》的灵感来源于法国印象派诗歌《恶之花》，让我最先想到毒这个元素的是SI恐怖组织在巴黎袭击无辜民众的社会事件，是什么东西控制他们，让他们不顾及自己以及他人的生命做出过激的行为？是某种精神信仰控制了他们，它就像毒一样侵入让人不能自拔。
除了宗教行为，
生活中也有很多有“毒”的东西，会让你进入到另一个世界，被自己的精神引领，产生不自知的行为
。比如爱情里，你怎么就那么爱一个人？你也不知道自己做的对不对，这个人适不适合你，但就是深陷其中。其实有欲望就会产生毒，只不过你的“毒”可能在不同方面。
创办当芭舞团对王媛媛来说也是“毒”，外人都不解她为什么做这件费力又不挣钱的事，会站在旁观的角度给她出各种主意，但是她说自己也不知道为什么，投身其中就是让她觉得无法放弃。
期待观众能理解您的初衷么？
这些都是我创作时的思考，让台下千位观众和我有相同的审美也不可能实现，我只是找到一个主题抛出我的观点，表达我的态度。他们可以有自己的任何反应，有的人可能觉得画面好看，可能觉得演员跳的不错，或者看到这些画面让他有点思考联想到其他故事，总之能
在其中找到属于他自己宝贵的东西就很棒
，人的想象力是财富。
喜！大！普！奔！
为庆祝北京当代芭蕾舞团建团八周年
作为庆典活动之一
《毒》优惠票隆重登场咯~~~
票量有限，热爱舞台艺术的小伙伴
还不赶快下手呀~~~
【以下为优惠票房具体信息】
王媛媛舞蹈作品《毒》
2016年12月10、11日全剧首演
于天桥艺术中心中剧场
暨北京当代芭蕾舞团八周年庆典
编导：王媛媛
