2017年全国小剧场优秀剧目，实验京剧《浮士德》，9.9~9.10@北京9剧场行动剧场，以中国语汇讲述世界故事

《浮士德》是德国文学家歌德的毕生之作，它不仅是德国最伟大的文学巨著，也是世界文学中的瑰宝。实验京剧《浮士德》改编自《浮士德》之《悲剧第一部》。

魔非是否定一切、破坏一切的恶灵，他在天主面前嘲笑人类的缺点，并自信能够引诱浮士德堕落。天主认为善良的人总会意识到正确的道路，进而容许魔非同自己打赌，并同意魔非对浮士德的试探。

浮士德年过半百，已是当代无人能及的饱学之士，然其对尘世的欲求尚未满足，极度烦闷，意欲求死。魔非进入书斋，邀浮士德重历人生，并允诺做他的奴仆，为他服务，条件是一旦浮士德感到满足，到了来世，浮士德也要替他服务。

浮士德认为世间一切都不会令他满足，即与魔非签下契约，返老还童，随即展开与少女格蕾卿疯狂、热烈的恋爱，最终却酿成了格蕾卿的悲剧……该剧自2015年创排问世以来，连续三年赴意大利罗马、米兰等11个城市巡演。

在中国，先后走进清华大学、中国人民大学、北京航空航天大学，相继亮相“2016上海国际艺术节”“2016广州艺术节”，并受邀在人民大会堂“2016中德青少年交流年开幕式”为中德两国元首及嘉宾表演片段。

2017年作为中德建交45周年系列文化活动的重要内容，赴德国威斯巴登等四大文化古城巡演。

实验京剧《浮士德》是2015年由国家京剧院与意大利艾米莉亚罗马涅剧院基金会联合制作的新创剧目。

中、意、德三国艺术家组成的创作团队以京剧艺术为本体，从导演手法、音乐设计、服装造型、舞美道具等方面融汇中西方审美需求，对这部宏伟深刻的题材精心雕琢。

德国导演和国家京剧院导演共同执导；中方负责编剧、唱腔、服装；意方负责作曲、舞美、灯光；中西乐结合，在京剧音乐的基础上融入现代电子音乐。

全剧运用中国京剧传统的“唱念做打”艺术手法，京剧程式与西方戏剧表演体系碰撞融合、打破流派限制演绎西方经典名著，将西方经典呈现为东方形态，不仅是一次中西方文化艺术的交融碰撞，也是“以中国语汇讲述世界故事”的有益探索。尽管在形式上有一些创新，但这些实验性的创新大多是“小插曲”“小花絮”，既不哗众取宠、喧宾夺主，也不生搬硬套，而是结合剧情，点到为止。

比如浮士德让花脸演员来演，是因为浮士德随着剧情变化，变幻出无数角色：刚开始是戴着髯口的垂垂老者，是老生；后来返老还童，变成翩翩公子，偶遇美佳人，是小生；再后来随着欲望的膨胀，他游戏人生，内心开始张扬，自私、阴暗的一面展现出来，又正是花脸的角色特点。

《法兰克福邮报》这样描写：“强劲有力的手势，个性鲜明的脸部表情：德国威斯巴登五月国际艺术节中，德国“浮士德”演变成了一场中国京剧。它通过戏剧表演的形式，将故事情节的核心清楚地剖析出来。德国导演安娜·佩诗珂和中国演员们一起对剧本进行了重新编写。在表演结束以及雷鸣般的掌声之后，来自中国的演员们要接受观看首映的德国本土观众的提问，显然他们也很高兴地听到这些热情的掌声。这是两个不同文化的一次激动人心的相遇，最终双方都幸运的成为稀有却成功的戏剧实验对象。”

《威斯巴登信使报》报道：“来自中国的《浮士德》和意大利戏剧艺术惊人的相似点。扮演魔鬼梅非斯特的演员徐孟珂的扮相犹如小丑，表演精彩，而且像杂技演员一样跳舞，他的头上还戴着一根有着长长羽毛配饰的帽子，感觉就是一根触角在舞台上表演，观众们的心情一下子变得非常欢快起来。而且这位魔鬼还会说德语。他对着浮士德脱口而出：“Dummkopf”(笨蛋)。这个浮士德也确实是个笨蛋：刘大可将浮士德的毫无顾忌和后悔之情同时展示了出来。当然，影子戏在中国戏剧表演中也是倍受欢迎的，在浮士德和格蕾卿的哥哥华伦霆之间有一场争斗，用到了这些表现形式。”